Quitter son ombre c’est cesser d’être au monde entre la terre et le soleil, l’ampoule électrique et le mur. Les cavités vides laissées par les corps des habitants de Pompéi et les ombres fixées au sol par la chambre photographique d’Hiroshima témoignent de notre précarité et de la capacité de la nature à fixer le plus banal de nos instants. Au sein d’un flux-tendu numérique, Pixel Sunrise nous renvoi aux débuts de la photographie et aux regards aveugles, posés sur l’intérieur, de sujets pétrifiés dans leur attente d’être immortalisés. La mort est avant tout image qui manque, la fin de la bande ou retour à l’amorce. Naviguant entre plusieurs dimensions, comme téléportés, on dit souvent : « je n’ai pas vu le temps passer. »

Mon projet est venu d'un questionnement du post-humanisme et des relations homme-machine au fil duquel je me suis intéressée aux bio-technologies de la rétine artificielle. La clef de voute de l’installation se trouve dans un détachement entre un écran et son filtre polarisant que l'on a arraché afin de le mettre à distance, dévoilant ainsi l’écran LED comme un monochrome de lumière blanche. Un cheminement dévoile l’image, subordonnée à une révélation progressive et fragile au travers d’un carré de filtre polarisant comme d’une lentille-prothèse. L'installation interactive permet à un visiteur seul ou à un groupe d’expérimenter un aller-retour entre fixation et dissolution de l’image. Chaque présence dans le lieu est interconnectée et le mouvement de l'un influence la représentation de l'autre sur l'écran. Sur fond blanc, white cube et lumière blanche, l'installation questionne la révélation binaire et essentialiste de l’image.